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一句傻瓜~里面包含了多少爱

分享我的夜空拍摄创作经验

云水禅心:

苏宁:



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时光碎片:







学习一下




十一步:







      前两年写的小教程,希望能给更多初学者一些些参考帮助,也请老师们指正、完善。




关键词:长时间曝光摄影(Long exposure photography)

                        作品大图链接




     第一次夜间摄影是在中学时代,一次拍摄夜晚行进的火车,使用海鸥双反,100DIN胶片拍摄,曝光约10分钟,冲图后发现照片天空出现了很多规律的斜线,当时还以为是底片划痕----,初次拍摄到星迹的兴奋感,如今仍记忆犹新。
     进入数码时代,由于受制于数码技术限制,长时间曝光造成ccd/cmos发热,产生大量的热噪点,超过10分种的曝光,噪点就比星星多了。     
     现今,得益于后期降噪软件的不断出新、升级,感光元件新技术的出现,困扰数码相机长时间曝光的噪点问题,也得到了有效的解决,使用佳能5D2相机,与后期降噪软件的配合,即使长达60分钟的曝光,也能得到令人满意的图像质量(本教程使用参数以佳能5d2和佳能镜头为例,其它机型、镜头供参考)。




       辽阔的夜空,其实可以有各种玩法,看过这个小教程后,再缺的就是想象力了。
样片A 【goodbye milky way】作者:十一步





                                         作品大图链接
 一、拍摄星轨的技巧很简单,简单到对于能够熟练使用相机的人,十分钟就可以掌握。
          除了相机和镜头外,你要带上三脚架/快门线/两节电力十足的电池/手电筒;找不到星星,方向感弱的,还要带上指南针。

       1、指南针(指北针也行):首先找准方向,决定你的构图中的星迹形状,朝向正北,你能拍摄到以北极星为圆心的圆形群星轨迹;朝向东北或西北,你能拍到扇型的群星轨迹,至于为什么会产生这种现象,这里不赘述,请阅读相关初中地理课本。
       2、三脚架/快门线:一个稳定的三脚架和云台组合,和相机、镜头一样重要,长时间的曝光过程中,相机若发生位移,你将前功尽弃。快门线主要用于锁定B门,如果你还不知道什么是B门,或你的相机没有B门,请不必往下看了。
       3、两节电力十足的电池:一块装在相机上,一块备用,因为拍摄星轨的时间很长,一小时,甚至数小时,或拍到天亮。你要随时观察电量,再决定你的曝光时长或更换电池。
       4、手电筒:风高月黑的晚上,手电筒就是一切,帮你找到回家的路,补光、对焦等,相机可以不带,电筒必带。

样片B:【星辰同辉】作者:十一步




       从黑夜到天明,分段曝光后合成的图片,一张图片里记录了三个小时的斗转星移。






                                          作品大图链接
 二、选择适合的天气和时间,获得最佳影像。
     选择农历初4前和28后的晴朗夜晚,到远离城市的乡下、山顶,伸手不见五指,是保证拍摄成功率的最佳条件,除了初一和三十,其它时间能拍吗?能。当你有了相当的经验后,你可以用多次曝光,用几百张甚至更多照片,合成一张罕见的作品。
 三、对焦与构图
        1、构图:伸手不见五指的黑夜里,对焦和构图并不难,首先将相机ISO设置到6400甚至更高,拍摄后用相机显示屏回放,查看景物的位置布局,反复调整构图,完成构图后,一定要记得将ISO调回正常值50-200之间。
        2、镜头对焦:首先将焦点放到无限远,对于使用广角镜头而言,这是八九不离十的简便对焦办法,要想更加精准的对前景或近处景物对焦,用手电筒先照亮对焦的景物,以最亮处参照完成对焦(建议手动)。
      
  四、相机设置与完成长时间曝光拍摄。
       1、相机设置:首先关闭长时间降噪设置,因为相机的降噪时间和曝光时间一样长,如曝光60分钟,相机降噪时间也同样需要60分钟,合计耗时2个小时,一般机载电池单节难以支撑,中途断电,后果很严重,所以就不要冒险了,把降噪工作放到后期解决吧。
      2、镜头设置:使用大光圈,拍摄的星迹越粗,小光圈星迹越细,光圈设置要尽量大些;f2.8——f4为佳,保证足够的进光量,获得显著的星迹。
      3、曝光时间:曝光时间越长,轨迹越长。亦可以分次短时间曝光,后期多张合成,若你的相机不支持长时间曝光,或你有足够的后期制作能力,可尝试多次曝光。
      4、多次曝光:你首先需要一根能自动控制曝光时间、拍摄数量、拍摄频率的快门线,设置为间隔1秒自动拍摄一张;每张曝光时间2-4分钟,拍摄张数为30张,同样可以获得一张曝光总长度60分钟的星轨作品,必须记住的是ISO设置要提高500-800,原因就不说了,你失败几次就知道了。
       按照以上步骤,你稍做几次练习,就可以完成星轨摄影创作了。

广角镜头拍摄案例对比图:
星迹的长短、粗细,可以通过镜头的焦距、光圈来控制,朝向西北、东北方向,获得扇形的星迹。使用24mm移轴镜头


样片C:《年轮》作者:十一步




持续曝光时间约一小时,使用14mm镜头,f 3.2,iso100
拍摄时间: 2009:11:26 00:07:17
        一次曝光60分钟完成的星轨摄影作品,朝向正北方向,获得圆形的星迹。

                                          作品大图链接
 五、银河与星云的拍摄技巧:
        掌握了星轨拍摄,银河星云的拍摄就是小儿科了,有一台高感能力好的相机就无所不能了,推荐CANON 5D2(现在的5D3更好)。
         1、使用与拍摄星轨同样的装备和附件,ISO设置为1600-3200或更高,曝光时间控制在50秒-30秒之间,曝光时间越短,获得的星云越清晰,当然需要你的相机有更好的高感噪点控制能力。




     拍摄银河星云与拍摄星轨,曝光参数配合是相反的,高感是为了缩短曝光时间,曝光时间长了,会出现明显的轨迹,银河就雾化了,所以曝光时间越短越好。 

         2、拍摄银河星云,对大气的通透度和环境黑暗程度,要求更高,本文样片都是在高海拔地区或草原等,远离光和空气污染的地区拍摄完成。





样片D  :多次曝光,后期合成图




         【Blooming Milky Way】作者:十一步             




                                           作品大图链接











【教程】常用的一些人像拍摄影棚布光。

Daniel:

学习了


病入膏肓-FAKETO:



Moss·Li:









 




声明:




本人还是一名正在学习的摄影爱好者




平时会用公司的棚给自己的朋友拍拍照




虽然布光不是十分的专业




但是还是在这将自己知道的一些心得和技巧分享给大家




希望大家能多多支持和指教








下面先来介绍棚内需要的器材







闪光灯,最少需要一个,本人一般也是用1到2个,但是最好还是有4个,可以布置更好的效果















柔光箱,需要2个,一般放在被拍者的左右两端












大八角和小八角,一般放在主灯上,拍单人可以用小八角,如果人多的情况可以用大八角





长方形的柔光箱,一般用做地灯,也可以用在主灯




PS;地灯作为辅助灯,可以减轻下巴的阴影和眼袋











硬光罩,用于主灯或者是辅助灯打轮廓光,比较常用








以上就是比较常用的器材。下面我们介绍下这些器材使用的效果图




例子1











这是典型的单灯拍摄




用的就是长方形柔光箱放在麻豆的左,右任何一方都可以




灯的位置大概高一些




从45度的角度打下来就可以










例子2







这也是我最喜欢用的单灯拍摄




灯的位子和例子1一样




就是把灯罩换为硬光罩就可以了




模特的姿势以侧面为宜




这样会使人物的鼻、眼、嘴、面部得到较好的表现




在这些部位形成高光




其余部分为暗影调   

















例子3







这张图用的就是4个灯一起用




可以让人的五官都很清晰




布光方式就是麻豆的左右各一个柔光箱




功率要比主灯低一些




麻豆前方的地灯用长方形柔光箱




上方的主灯用小八角

















例子4






这中就比较简单




麻豆左右各一个摄影灯




罩上布一样颜色的纸




主灯还是用小八角

















例子5









这种就是主光用小八角




麻豆左右两边的灯用硬光灯罩




打向天花板或者打向麻豆的头顶处




这样就会有些反射光照向头发




会有一个轮廓光













例子6





这也是很常用的




主光为柔光




轮廓光为硬光






















以上就是一些常用的例子




如果大家有些什么见解欢迎和我交流




我们大家一起互相学习




我也会陆续的更新新的方法和心得




望大家笑纳





写给新手小白的教程——用手机调出胶片色

長夏與冬生-:

马克


摄影研究所:



忍冬Lonicera:






















写在前面




这是一篇写给新手的教程,操作非常简单。我觉得只讲操作可能没什么意义,所以会先讲一下调色的原理,希望原理讲明白,步骤能学会~(只想看具体步骤的,可以跳过这里直接看正题)




因为po主是一个很严肃(面瘫)的妹纸,语言可能有点枯燥,请见谅……(去厕所哭一下先)




第一次写教程,不足的地方多谢大家指正,谢谢~








先解答一些问题




 · 什么是胶片色?




 类似胶卷拍出来的色调就是胶片色。胶片种类繁多,人们常说的胶片一般是指最常见的135负片,主要特征:层次丰富,色彩鲜艳,根据胶片特性和操作可能出现偏色。




· 什么样的照片适合调胶片色?




 并不是随便拍一张照片都适合调成胶片色。理想的照片是:曝光正确,亮部、暗部细节保留较好,没有出现死黑或死白,如果色彩丰富就更好了。这样的照片就可以试着调成胶片色~ 




· 调胶片色的思路是什么?




 所谓“胶片色”不可一概而论,不是调成泛白偏青就是胶片色了,需要根据照片色调来定。主体呈红黄暖调,就不要盲目加青了。主要思路是:先确定照片主色调,再往主色调的方向去调。








======我是正题的分割线=======




 好啦下面进入正题,如何调出这样的颜色呢!(废话真多)




首先需要安装一个APP,大名鼎鼎的手机调色神器——VSCOcam。







 




 




VSCO以强大的滤镜著称,很多手机摄影师都在用,上手以后真的是一个非常棒的调色APP~




VSCOcam的入门操作可以看麻团的文章《VSCOcam漫游指南》http://matuanzhang.lofter.com/post/1bedef_5fa4cd4 写得非常详尽了




 




=====好啦我真的是正题了======




 选一张照片,点底部最左的按钮进入编辑。







 
 




一、滤镜处理




选择C1滤镜,大概的胶片感觉就出来了。不过画面对比太强,暗部太黑了,还需要微调。




Tips: 




VSCO自带的滤镜中,C1和G3都可以调出胶片色调。还可以购买滤镜包,滤镜C1-C3、G1-G3都可以很好地模拟胶片色。 







 








二、细节微调




1. 调整曝光+2




原片略暗,增加曝光。如果原片实在太暗或者太亮,建议先处理到正常的曝光,再加滤镜和微调。




日系小清新照片一般都会微微过曝,让照片画面看起来白白的,所以可以大胆+++ 







2. 调整对比度-3




降低对比,得到相对柔和的画面,亮部和暗部的细节出来了。




如果照片本身就很柔和了,看起来很灰,这里则需要加对比度,使明暗对比更突出。







3. 调节灰度+1




暗部稍微变灰一点,去掉死黑,得到胶片“淡淡的感觉“。




同理,日系小清新照片可以+多一点。 







4. 调节色温+1




(+)让照片色调变暖,(-)让照片色调变冷。




这张照片暖冷色调对比约为3:2,人物和门都是暖色,我想让照片的暖调更突出,所以往暖色调一点,色温+1。




如果画面主色调为冷色(比如草地、天空等蓝绿色为主),可以调冷让照片呈蓝绿调;如果画面主色调为暖色(比如夕阳、花朵等红橙色为主),可以调暖让照片呈红黄调。 具体要根据照片来,可以左右都试试。







 




5. 锐化+1




稍微锐化一下画面。这一步很重要,尤其是原片细节不够锐利的时候。




胶片机如果对焦精准的话,画面会很锐利,模仿要到位~但是千万别下手太重,最好不超过2,否则看起来超假。











完成!







 




所有参数如下:







 
 




 




=====我是总结的分割线======




 步骤:




一、使用C1滤镜




二、微调——适当提亮,降低对比,增加灰度,调整色温,锐化







 








步骤很简单,原理很重要!




· 不要生搬硬套参数,根据实际情况灵活调整!




· 一点一点慢慢调,别用力过猛,否则效果假到不忍直视。








希望大家都可以调出满意的照片~




喜欢的话请给予鼓励,下次我会更努力地出教程的~下次见!








微博:@忍冬Lonicera_




微信公众号:loniceranov












关于说好的超简单室内人像调色教程-----发教程就别叫我发裸照了

雨亦书-FAKETO:

     话说一直当伸手党,本着学(pian)习(fen)的初衷分享一种室内后期的方法。特别感谢客人妹子同意我把原片文件共享出来供大家练习(原片下载地址在微博:))。


     有什么问题或者对我的教程有兴趣的朋友可以关注我的微博私信我。看的人多的话我会写更多的教程好好的骗粉哦!错了学习。╮( ̄▽ ̄")╭ 


微博地址:http://weibo.com/u/3667603817


   -------------------------------不废话了---------------------------------


 先上调色对比图


首先


1.初步调整片子曝光。


(我用的是LR。用PS也是一样的。)




思路是加强眼神光,并且让片子曝光平均一些。略微降低点色温让片子略微有点淡蓝。


2.用污点修复画笔工具去掉脸上的小斑和痘痘。



这个没什么说的。毕竟还是步步高点读机,哪里不爽点哪里。


3.将片子转换为lab模式。



4.应用图像。


点开以后再设置通道。模式选滤色。不透明度按照片子和自己口味来我选的是38%





基本就色调就OK了,其他的就看各位可以继续加工一下。




求粉求赞什么的我就不厚脸了。恩╮( ̄▽ ̄")╭ 

后期教程-----干净,通透,质感的皮肤处理!

欧欧-FAKETO:

图/文:欧欧-FAKETO


 


写教程没什么感受,总有人问,那就写吧..


 


感谢 @suzy-FAKETO还有V家小龙。让我这种不喜欢打字的人打上了字..


Suzy问我两个问题


 


suzy问:在后期处理照片时,怎样可以让拍摄的照片看起来比较通透和干净?


 


答:那要看拍摄照片的相机设置,设置不同拍出来的色彩和曝光都不一样,通透的一般就是曝光正常色温正常,后期提下曲线、色阶就可以,或者色彩饱和度调整下就可以了。


 


suzy问:后期思路上,对于黑白和彩色的选择取决于什么?是不是有不同的后期思路来体现黑白和彩色的不同特点?


 


答:还是看前期想表现什么样的风格,后期很大部分是跟着前期的感觉走的,即便是很好看的照片,一组造型也不会超出2张黑白照,不太建议一套衣服都是黑白效果,黑白色是经典色,所以越是经典的感觉就不能多,越多反而感觉没看头。


 


话不多说上分解图..




一、常规人像处理


1.打开原图


2.复制图层


3.进行液化


4.修补工具修饰脸上的比较明显的瑕疵


5.插件磨皮插件(Portraiture)选取脸部进行磨皮处理


 



二、高光阴影处理(皮肤精细处理)


再进行双曲线或中性灰均可(双曲线柔一点中性灰硬一点)


注:这一步的关键是加强高光阴影


附:双曲线中性灰视频教程下载观看不打字墨迹了..


下载地址:http://pan.baidu.com/s/1eQpeP26 密码: eqh6



三、盖印可见图层


(快捷键Ctrl+shift+alt+e)


细节上液化(五官比例)


仿制图章将皮肤盖干净,进行锐化。




四、调色


1.打开色彩平衡


这一步的处理是比较关键的,思路也很重要,但是因为每个人的想法和对色彩的见解各不相同,所以基本上每张图的色彩处理都会有不同程度的差别。所以这也是我不建议套用预设的原因所在。在本期教程里我就只给出了这张图的调色数据。



 


2.调整色阶(明暗度)


 




 


3.调整颜色(直接影响肤色)


可选颜色红,黄,黑


 



 




最后一步收尾


从整体视觉上着手再简单做一下细节上的微调


这里我就拉了下对比度降了点亮度和色阶


 



  • 总结



对于前面的常规处理,虽然都是比较基础的东西,但是想要真正做好也是需要花点时间的。其次是皮肤的细节处理上,这里就对大家的耐性有比较高的要求,所谓慢工出细活就是这个道理。最后就是进阶阶段,也是比较关键和复杂的一步。关键是因为它会直接影响到整个后期效果,复杂就是很多因素都是因各人眼光和审美差异的不同导致的输出结果差异。


这里只提供一些大体上的简单后期流程和总体思路,希望可以对大家有点帮助。


但是真的想要达到极致的后期效果,还是要从简单的入手,反复的多看多练。


 


说白了就是:


参数都是次要得


 


有耐心


 


坚持下去


 


最后,练吧..


 


如需原图


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